Pink Floyd

– Wish You Were Here

Eines der besten Pink Floyd Alben. Vor allem der Titelsong mit dem genialen Gitarrenintro ist super

...ausgezeichnet...

Excellent - Shine on you crazy Diamond ist genial

Mein Lieblingsalbum der Band, von 1975! "Shine on you crazy diamond" ist unschlagbar, "Welcome to the machine" ist gespängstig-unheimlich und brutal... David Gilmours "Wish you were here", das er für das ex-Mitglied Syd Barrett geschrieben hat löst Gänsehaut aus. "Have a cigar", das etwas untergeht zwischen all den Supersongs rockt anständig. Ein Top-Album, das auch für die Band wichtig war.

Pink Floyd are the best........
........ 4ever !!!!!!!!!!!!!!!!!!

Wenn es auch gewisse Längen auf der CD hat... volle Punktzahl für diesen Klassiker!

Super!

Kultplatte und Meisterwerk

pink floyd sind und bleiben kult !!!

superbe

überbewerteter oparock

nix wegweisend oder richtungsbestimmend mit dem selbern verleiderfaktor wie o-zone

Wow!

Top!

Arsch geil

Musikhistorisch sehr bedeutsam (wenn auch nicht wegweisend, das stimmt). Einlegen und abheben!

Ahhhhh.......echt mooi!!!!

Eines der besten Alben, die jemals veröffentlicht wurden

Tolles Album

Ein wahres Meisterwerk!

Ein Meisterwerk! "Shine On You Crazy Diamond", "Welcome To The Machine", "Wish You Were Here", u.s.w. Ich liebe dieses Album!

Für mich ist "The dark Side Of The Moon" deutlich stärker. Weil 1. sind eingängigere Melodien zu hören, 2. sind die Songs nicht gleich so überlang wie etwa "Shine On You Crazy Diamond", 3. Sind mir diese Jean-Michel Jarre Synthis einfach noch zu wenig entwickelt; das klingt nach High-End-Pontempi. Durchaus geil ist das Gitarrengeheule, die konfusen Texte und auch meistens die Grooves bzw. Sphären....wie gesagt, kommt für mich nicht an "Dark Side On The Moon" oder "The Wall" und eigentlich auch nicht an "Division Bell" ran.

Fast zweieinhalb Jahre waren seit dem letzten Album „The Dark Side Of The Moon“ vergangen, als im Spätsommer 1975 Pink Floyds neuntes Werk „Wish You Were Here“ erschien.

Wie schon zuvor bei dem mega-erfolgreichen Vorgänger hatten sie sich für die Aufnahmen sehr viel Zeit gelassen. Zwischen Januar und Juli 1975 entstand in den Londoner Abbey Road Studios ein Album, das es wahrlich in sich hat.

Die internationalen Musikkritiker reagierten zunächst enttäuscht, hatten sie doch „The Dark Side Of The Moon – Part 2“ erwartet. Stattdessen präsentierten Roger Water, David Gilmour, Richard Wright und Nick Mason ein Album, das sich musikalisch eher an die Frühwerke orientierte. In zeitgemäßer Form versteht sich. Statt kürzerer Songs wie etwa auf „Obscure By Clouds“ (1972) und „The Dark Side Of The Moon“ spielten die Floyds 5 Stücke in teilweise epischer Breite ein. Wie auf keinem Album zuvor, nutzten sie die langen Stücke als Spielwiese für breite Instrumentalpassagen. Und das taten sie in so perfekter Art und Weise, daß „Wish You Were Here“ zu den interessantesten und abwechslungsreichsten Pink Floyd Alben überhaupt gehört.

Kernstück des Albums ist „Shine On You Crazy Diamond“, das Dreiviertel der ersten Seite und fast die Hälfte der zweiten Seite einnimmt. Allerdings ist „Shine On You Crazy Diamond“ kein durchgehendes Stück, ist es doch in 9 Teile gegliedert, die allerdings nahtlos ineinander übergehen und eine harmonische Einheit bilden.
Schon der Einstieg „Shine On You Crazy Diamond/Part 1“ ist ein Stück, das unter die Haut geht und mittlerweile längst zu einem Rockklassiker geworden ist. Über einem sanft schwebenden Keyboard-/Synthesizerteppich erhebt sich fast majestätisch David Gilmours langezogenes Gitarrenspiel. Es gibt wohl kaum ein zweites Stück von Pink Floyd, welches öfters als Hintergrundmusik im Film und im Fernsehen verwendet wurde.
Im weiteren Verlauf von „Shine On You Crazy Diamond“ spielen die Floyds ihr musikalisches Können voll aus. Ach ja, gesungen wird auch. Der Text von „Shine On You Crazy Diamond“ soll angeblich eine Hommage an Pink Floyd-Gründer Syd Barret sein, der seine alten Kumpels bei den Aufnahmen zu „Wish You Were Here“ besucht hatte.

Nahtlos geht „Shine On You Crazy Diamond“ in „Welcome To The Machine“ über. Maschinensurren und -stampfen schafft sofort eine unheimliche, fast beängstigende Atmosphäre, die durch Roger Waters Stimme (oder singt hier David Gilmour?) noch verstärkt wird. Eigentlich könnte „Welcome To The Machine“ auch von Kraftwerk stammen, nur klingt solche Art von Musik von Pink Floyd wesentlich vielschichtiger und musikalischer.

Daß die Floyds nach wie vor auch erdigere und härtere Töne beherrschetn, bewiesen sie auch in dem als Single ausgekoppelten „Have A Cigar“, einem ziemlich harten und direkten Rocker, der von dem unvergleichlichen und stets unterschätzten britischen Musiker Roy Harper gesungen wird. Seine leicht rauhe Stimme verleiht dem Stück etwas bedrohliches. Ganz andere, sanftere Töne schlagen sie dagegen in dem Titelstück „Wish You Were Here“ ab, einer der heimlichen Klassiker im Gesamtwerk der Floyds. Hier zeigen die Herren Waters, Gilmour, Wright und Mason, daß sie auch mit relativ bescheidenen Mitteln packende Songs initiieren können.

Den Rest des Albums nimmt „Shine On You Crazy Diamond/Part 6-9“ in Anspruch. In langen und breiten Instrumentalsätzen ziehen die Floyds alle Register ihres Könnens. Wie gesagt, beim Erscheinen von „Wish You Were Here“ stieß das Album bei den Musikkritikern zunächst auf wenig Gegenliebe, und das breite Publikum reagierte zunächst etwas zögerlich.
Die zahlreichen Pink Floyd Fans nahmen das Album sofort begeistert entgegen, so daß es schnell in den internationalen LP-Charts nach oben schnellte. In Deutschland entwickelte sich „Wish You Were Here“ zu einem echten Dauerbrenner und zum bestverkauften Pink Floyd Album überhaupt. In den Jahren 1976, 77, 78, 79 und 80 gehörte es stets zu den 10 bestverkauften Alben des Jahren. Erst um 1983 verschwand es aus den deutschen Top 75.

Für mich jedenfalls ist „Wish You Were Here“ das Pink Floyd Album überhaupt, weil es ihr mutigstes und gewagtestes Album ist. In den teilweise verschachtelten Musikstrukturen stecken so viele Ideen, die man beim ersten Anhören alle gar nicht wahrnehmen kann. So kann man auch nach wer weiß vielen Anhören von „Wish You Were Here“ immer noch etwas neues entdecken. Vom Ideenreichtum und von der Klasse übertrifft das Album alles bisher dagewesene, auch ihr eigenes Meisterwerk „The Dark Side Of The Moon“.

Kult in meiner Sammlung !

Bliebt nur das Sterne-Verteilen.

Genial...

genau so ist es!

war vielleicht mal gut, heute eher langweilig...gäähn!!

ein Meisterwerk mit Syd Barrett Tributen

Ich habe allen Songs 6* gegeben, also was bleibt mir Anderes übrig?

Ausgezeichnet!

Diese Musik gibts auch noch in 20 Jahren

Ach, in 100...War meine erste LP, und darauf bin ich stolz. Ein absolutes Meisterwerk. Wurde übrigens bei WDR2 in der Hörerumfrage zum besten Album aller Zeiten erkoren (Rang 2: The Wall). Zeitlos!!!

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Definitiv eines der besten Alben der 70er Jahre und somit auch gleichzeitig eine der besten LPs aller Zeiten! Gehört für mich mit zum "Musikkulturerbe"... ;-)

Jahrhundertalbum!
Musikkulturerbe finde ich gut ;-)

DAS PF Album
Ein absolutes Meisterwerk

RIP Richard Wright

Ohne Frage eine Meisterwerk, eine Perle der Popmusik. Erzeugt immer wieder Gänsehaut. Meisterstück

Ist neben "The Wall" das beste Pink-Floyd Album.

Indiskutable 6 Sterne...

knapp hinter dsotm

DTOSM ist etwas besser.

Für mich praktisch auf einer Stufe mit The Dark Side Of The
Moon.....

....okay, vielleicht eine "Hundertstelsekunde" dahinter...:)

Das Album - Klassiker durch und durch - ist schon ein bemerkenswertes Hörerlebnis, wenn auch ziemlich schwere Kost. "Welcome to the Machine" ist für mich das Highlight, dass trotz seiner Länge jede Minute spannend bleibt!

Sehr gut, kommt jedoch knapp nicht an Dark Side Of The Moon ran! *6-

Muy bueno. Para escucharlo una y otra vez. No pasa de moda.

Großartiges Album

Besser oder schlechter als DSOTM ??
Besser oder schlechter als The Wall ??

Zu diesen Fragen fällt mir nix mehr ein. Jedes einzelne dieser 3 Alben ist unbeschreiblich gut. Und jedes ist ein Meisterwerk in sich.
Und jedes einzelne verdient den vollen Sternenregen!

... ebenso genial wie The Dark Side...

Wahrhaftig ein exzellentes Album. 6+

Ein Meisterwerk. "Shine On You Crazy Diamond" mit einem sehr schönen Intro, das sich steigert und wahrlich wie ein Auftakt in das Album wirkt. Das etwas unheimlich klingende "Welcome To The Machine" mit den schönen Synthesizerklängen wirkt für 1975 aus meiner Sicht aufgrund der reichhaltigen Sounds sehr modern. Das Gleiche kann ich zwar auch über "Radioaktivität" von Kraftwerk behaupten (ebenfalls von 1975), allerdings klingt das Ganze hier doch noch eine Spur zeitloser. "Have A Cigar" hört man ab und zu auf Classic Rock-Radiosendern und das unvergessliche und legendäre "Wish You Were Here", ein Song, der an das Pink Floyd-Gründunsmitglied Syd Barrett gewidmet ist, ist das Highlight dieses Albums.

gehört meiner Meinung nach neben DARK SIDE OF THE MOON zum album von Pink Floyd, wo man alle songs von vorn bis hinten anhören kann, ohne wegzudrücken

ein wahrliches Meisterwerk,


SHINE ON ist vielleicht etwas zu lang geraten, aber die restlichen Songs sind wahre Perlen und gehören zu den besten Songs der Band überhaupt



war bei uns sehr erfolgreich und das Album, das am meisten in den Albumcharts verweilte, wurde schon in mehreren renommierten deutschen Magazinen von Lesern zum besten Album aller Zeiten gewählt

unfassbar, wie modern das Album immer noch klingt, neben KRAFTWERK waren sie wohl die innovativsten Musiker

Meine erste Pink Floyd CD und sie ist einfach genial!

muss man haben

Einer der Beste Alben Allerzeiten !

genau mein Vorredner: grandios und zeitlos schön! 6*

Ganz klar das beste Album aller Zeiten!

Die Qualität von jedem einzelnen Lied ist einfach so unglaublich hoch. Aber "Shine On You Crazy Diamond" ist natürlich das Gesicht des Albums. Meisterlich!

super

Ich weiß schon Klassiker, 2 der 4 Titel sind auch sensationell.

08.09.25: Zu diesem Album gibt es eine Podcast-Folge "SWR1 Meilensteine - Alben, die Geschichte machten", in der man interessante Infos und die Meinungen der Redaktion zu diesem Album bekommt.
Thematisch geht es um Verlust, Entfremdung, Wiederannäherung und um die Kritik am seelenlosen Musikbusiness. Obwohl die Urteile zum Album erstmal nicht so positiv waren, führte es nach seiner Veröffentlichung europaweit die Charts an und wurde in den USA und Großbritannien mit Gold ausgezeichnet.
https://open.spotify.com/episode/3BbsYCgdt51gcqbFRjpbDy?

Absolut - ein Klassiker, der sich diesen Anspruch auch redlich verdient hat!

Obwohl dieses Album nicht eingespielt sondern wohl ehr ein eingequält wurde. Trotzdem: Nie, weder vorher noch später, waren Pink Floyd besser als auf diesem Meisterwerk. Das Album The Wall kratzt an diesem Olymp, aber Waters Egotrip ließ 1979 den Eintritt nicht mehr zu.

Dieses Album ist einer DER Meilensteine der Rockgeschichte. Leider legten die Floyds die Messlatte für ihre Folgeproduktionen dadurch (zusammen mit dem Album-Vorgänger "Dark Side of the Moon") dermaßen hoch, dass sie diese nicht mehr annähernd erreichten (auch nicht mit "The Wall"!). Über die einzelnen Songs ist hier schon genug geschrieben worden; jeder für sich ist ein Klassiker. Kaum zu glauben, dass alle von ein und derselben Band stammen. Pink Floyd waren eine der prägenden Bands der Rockgeschichte.

Auch für mich eines der besten Alben der letzten Jahrzehnte. Alle Songs sind groß und sparen nicht mit dem Mut zu epischer Länge. Groß auch die Bandbreite, die Pink Floyd hier vorführen.
Da gibt es nur eins: 6 strahlende Sterne.

Stärker als "Dark Side Of The Moon". Besonders "Welcome To The Machine" entpuppt sich als eine Perle ihres Gesamt-Schaffens. 5-

Immer noch ihr bestes Album.

Das Loblied für Syd Barret, fast schon göttlich!

Das bis anhin deutlich beste Album von Pink Floyd!

Meiner Meinung nach eines der besten musikalischen Werke, dass die Menschheit je rausgebracht hat!

Ein überragendes Meisterwerk einer grandiosen Gruppe

Grandioses, historisches Musikalbum.

Beste PF album, verdiend 6 sterren

Gutes Album.

Mit "Dark SIde of the Moon" das Beste Album von Pink Floyd. Es ist schwer, eines dieser Alben als besser zu bezeichnen, denn beide sind völlig anders und auf ihre Art bis heute unerreicht!

Elk superlatief kan je wel gebruiken voor dit magistrale album. Allemaal van toepassing.

Fenomenaal album en absoluut een topscore waard.

Super

Trotz des epischen Charakters von Shine On Your Crazy Diamond, ist der Titelsong mein Albumfavorit.

Fantastic album!

Genau wie sein Vorgänger ein absolutes Meisterwerk.

Sau geiles Album, nur schon Shine on you crazy diamond ist fantastisch und auch die Songs wie Wish you were here und have a cigar sind einfach nur hammer

Einfach nur perfekt

Es wurde ja schon viel gesagt, aus meiner Sicht wurden aber noch zu wenig die grandiosen Keyboardzaubereien gelobt. Veraltet klingt das für mich nicht, im Gegenteil. Auch die Melodien überzeugen, wobei das Album bei mir auch durch die konzeptionelle Einbettung profitiert. Interessante Idee, das Album quasi mit Shine On zu umrahmen.

Ein wahrer LP-Meilenstein der 1970er Jahre.
Neben 'Dark Side Of The Moon' und 'Atom Heart Mother' das von mir meist gehörte Pink Floyd-Album.
Von den Klassikern 'Shine On You Crazy Diamond' und dem Titeltrack, sowie von dem von Roy Harper gesungenen 'Have A Cigar', konnte ich nie genug kriegen. Lediglich mit 'Welcome To The Machine' hatte ich lange Zeit meine Probleme. War mir zu kalt, zu unnahbar, zu düster.
Aber heute höre ich den Song genauso gerne wie die anderen.

Das Album erreicht in UK und USA #1, in D #4.
Meine Bewertung: klare 6*.

Muziek die me weinig of niks doet

6* für diesen Klassiker.

Legendärer longplayer. Der titeltrack und die „shine on you crazy diamond“-reihe sind für mich herausragend. Ein stück musik-geschichte.

1975. Ich stand im Plattenladen meines Vertrauens und bestaunte das Cover des neuen Albums von Pink Floyd. Ganz in schwarz und mit einem bunten Sticker versehen auf dem sich zwei Roboterhände begrüßend die Hand geben. Ich besaß noch nichts von der Band in meiner Sammlung; kannte aber einiges aus dem Musikunterricht und von Klassenfeten.
Ich musste das Album haben. So viel war klar. Zuhause angekommen, konnte ich es kaum erwarten die Klarsichtfolie zu entfernen. Seite einreißen und - ??? - was ist das? Das Album ist ja weiß? Da hat sich Hipgnosis aber mal was ganz faszinierendes ausgedacht. Anstatt der üblichen Klarsichtfolie wurde eine komplett schwarze und undurchsichtige Folie verwendet und dem Käufer damit vorgegaukelt, es handele sich um ein rein schwarzes Cover mit Buntem Sticker vorne drauf. OK, der Sticker war real. Doch das Cover war weiß. Und anstatt der Roboterhände, waren zwei Menschen in Anzügen zu sehen, die sich die Hand gaben. Und einer der beiden brannte! Schon das Auspacken war ein Erlebnis. Dazu gab es ein wunderbares Innencover mit einem tollen Naturphoto und kleinen Bild von einem Mann der in einem seltsamen See eintaucht.
Beim Herausziehen viel mit eine Postkarte entgegen. Sie zeigte nochmal das gleiche Motiv jenes seltsamen Sees mit einem hineintauchenden Mann. Hipgnosis eben.

Die Musik des Album faszinierte mich gleichfalls vom ersten Moment an. Nie zuvor hatte ich solche Klänge vernommen. Richard Wrights Keyboard nahm mich sofort mit auf einen Trip ins Innere meines Kopfs und hinaus ins All. David Gilmours Gitarre sorgt für bluesige Gefühle und Roger Waters mit Nick Mason legen ein Fundament, so schwer, man könnte einen Turm darauf bauen der bis zum Spacelab reichen würde.

„Wish You Were Here“ war ein Album von außergewöhnlicher Strahlkraft. Mit nichts vergleichbar. Und das gilt selbst heute – 50 Jahre später – noch genauso. Und das es monolithisch in der Musiklandschaft steht konnte es auch nicht altern. Zum einen, weil es seiner Zeit ohnehin weit voraus schien, zum anderen, weile s eben so unvergleichlich ist.

Pink Floyd waren auf dem absoluten Höhepunkt ihrer Kreativität und schrieben so ganz nebenbei, den Soundtrack zu meinem Leben. Noch heute spüre ich in jedem einzelnen Härchen (ok, die werden immer weniger) den Sound dieser Band.

PS: doch wer von denen ist Pink?

PPS: Übrigens lohnt es sich, sich die Experience Edition der „Why Pink Floyd“ Remasterausgabe von 2011 zuzulegen, da hier eine zweite CD mit drei unveröffentlichten Liveversionen und drei ebenfalls bis dato unveröffentlichten Studioversion.
Die Liveversionen sind dabei der größte Kracher. Er zeigt Pink Floyd auf dem Höhepunkt ihres Wirkens als Band im Jahr 1974. Alle drei Livesongs wurden 1974 in Wembley aufgenommen.
Die erste, SHINE ON YOU CRAZY DIAMOND, wurde ein Jahr vor Veröffentlichung dargeboten und zeigt den Song in seiner Entwicklung. Der erste Teil des Songs ist noch komplett anders. Zwar ebenfalls von Ric Wright gespielt, aber mit einer anderen Melodie. Auch der Tenor des Songs ist etwas bluesiger.
RAVING AND DROOLING und YOU'VE GOT TO BE CRAZY sind dagegen sehr frühe Versionen von SHEEP bzw. DOGS aus dem übernächsten Album „Animals“.
Anfang bis Mitte der 70er war es bei PF üblich in Livekonzerten kommende Songs auszuprobieren, wie sie beim Publikum ankommen. Zudem war man noch ganz Band. Was heißt, dass es keine zusätzlichen Studiomusiker auf der Bühne zur Unterstützung gab. Nur die vier Floyds, sonst niemand.
Da geht jedem Pink Floyd Fan das Herz auf.
Doch auch die Studioversionen sind, bis auf WINE GLASSES, ein Fest. Bei dem fehlt einfach der visuelle Aspekt.
Wer gerne mal HAVE A CIGAR ohne Roy Harpers Gesang und dafür mit Roger Waters und David Gilmour am Mikro hören möchte, sollte hier zugreifen.
Zum Abschluss gibt es WISH YOU WERE HERE mit Stephane Grapelli an der Violine. Diesem merkt man jedoch irgendwie an, dass er mit den relativ einfachen Strukturen des Songs nicht so viel anfangen kann. Trotzdem ein interessanter Spaß.

Bis auf den Maschinensong alles sehr gut.

Genial. Meisterwerk. Meilenstein.

Das kommt eigentlich bei mir kaum vor, daß ein Tonträger in der Gesamtwertung die Höchstnote erhält. Hier ist es jedoch vollkommen berechtigt. Nach dem Durchhören aller Lieder komme ich zu einem Durchschnitt von 5,95. Eine sehr gute MC.